在夢中

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譯自:Room to dream

作者:大衛.林區(David Lynch), 克莉絲汀娜.麥坎娜(Kristine McKenna)著;但唐謨譯

出版年:2020[民109]

出版社:時報文化

出版地:臺北市

集叢名:大師名作坊:171

格式:PDF,JPG,EPUB

ISBN:978-957-13-8071-1 ; 957-13-8071-7


人們閱讀《賈伯斯傳》去理解人為何要改變設計;
讀這本自傳,見證一個人如何改變電影。
 
在他的電影裡,你被迫做了一場夢……
 
那些夢/惡夢,究竟是怎麼回事??
大衛‧林區的親筆自傳。
 
「穆荷蘭大道」「藍絲絨」「雙峰」影壇鬼才大導演自述傳奇一生
首度揭露作品背後所有靈感來源與不為人知的私人生活。
 
本屆奧斯卡終身成就獎得主。
坎城影展金棕櫚獎得主。威尼斯影展金獅獎得主。
2003年衛報評選當今世界影壇四十位最佳導演第1名。
2016年英國BBC評選21世紀最佳電影第1名──「穆荷蘭大道」
2019年法國《電影筆記》評選近十年最佳電影第1名──「雙峰:回歸」
 
跨世紀影史最令人不安的關鍵拼圖。
榮登《紐約時報》暢銷書榜及亞馬遜年度百大選書
 
★★★「大衛‧林區的電影鮮,人鮮,寫起自傳方式也很鮮。值得一讀。」──李安,讚譽推薦
 
一脈驚人的電影大師,一本迷人的自傳。
如果他的電影是藍色盒子,這本書就是鑰匙。
 
★縱橫影壇半世紀,這本自傳是生活史、電影史,也是改變全球影史的歷史
 
性、暴力、恐懼,還有死亡。無論是草坪上爬滿螞蟻的耳朵,牆後突然竄出的恐怖流浪漢,紅房間還是藍房間,大衛‧林區的電影總是充斥著荒誕、腐敗、犯罪,還有惡夢。人們不是很喜歡,就是很討厭,但從來沒有人覺得普通。
 
屹立影壇半世紀,大衛‧林區首度毫無保留地公開他執著追求個人藝術視野的一生經歷,以及一次次自我突破卻屢屢不為當世理解的藝術創作,所遭遇過的種種心痛與掙扎。林區以其詩意、親密、不設防的一篇篇回憶,作為對克莉絲汀娜‧麥坎娜採訪超過上百位受訪者:當中包括他的妻子及前妻、子女、共事過的演員、經紀人、音樂家,以及各領域的藝術家們,他們直言不諱與大衛‧林區共度的歷歷往事,所整理完成一章又一章的林區傳記,提出他自己版本的複寫。
 
一部傳記與回憶錄的「雙重」混合體。「在夢中」是一部劃時代的鉅作,林區透過將作品「解密」的方式,向喜愛他的影迷敞開祕徑,走進書裡,窺探這位被譽為當代最具原創性、最費解的謎樣藝術家的生活與心靈。他不僅是傑出的電影導演,同時是出色的畫家、作家、作曲家、攝影師、冥想者。作品主題經常圍繞都會空間、語言的不尋常性及超現實主義的傳承。
 
歷經四段婚姻、廿三場藝術展、八張錄音室專輯、卅五部影視長短片,閱讀他的回憶,你會發現他的創作不僅皆有所本,甚至有多重意義。性、暴力、愉虐、創傷,書中鉅細靡遺地回應人們好奇他作品背後的一切事情。「你在電影中所不了解的部分,也許正點出了你內在需要檢視的部分。」大衛‧林區以他獨特且超現實風格的電影作品聞名於世,它們向你提問但不回答,讓你在電影結束後仍浮想聯翩、目眩神迷。
 
工作室入口擺放波希「塵世樂園」複製畫的大衛‧林區,一直用前衛的作品提醒世人:真實,是混亂而脫序的。從一知半解到夢中醒來,作者親筆寫下無數林區迷期盼已久的自傳,終能一見造夢大師複雜作品背後的思考與感性。
 
「大衛,我們已經走到現在這個地步了,看過《橡皮擦頭》的人跟看過《大白鯊》的人一樣多了啊。」——史蒂芬‧史匹柏,導演。最愛《內陸帝國》
 
他的電影很駭人、很怪異,怪的是能與你相通。
他的人生很豐富,很做自己;這是一本迷人的自傳。
 
◆深度透析林區創作
橡皮擦頭
象人
沙丘魔堡
藍絲絨
我心狂野
雙峰
雙峰:與火同行
驚狂
史崔特先生的故事
穆荷蘭大道
內陸帝國
雙峰:回歸
 
本書特色
 
◎收錄超過100張珍貴照片。
◎中文書名由大衛‧林區親筆題字。極具收藏價值。
 
各界推薦
 
李 安/導演
張艾嘉/導演
蔡明亮/導演
鍾孟宏/導演
易智言/導演
徐漢強/導演
沈可尚/紀錄片導演
周東彥/劇場、紀錄片導演
聞天祥/影評人,金馬影展執委員會執行長
藍祖蔚/影評人
詹偉雄/文化評論人
廖偉棠/詩人,評論人
鴻 鴻/詩人,劇場導演
簡莉穎/劇作家
阮慶岳/建築師,小說家
王俊傑/國立臺北藝術大學新媒體藝術系教授兼主任
王君琦/國家電影中心執行長
牛俊強/視覺藝術家
王派彰/紀錄片製片,策展人
李達義/影評人
陳曉珮/金馬影展影展部總監
張全琛/東昊影業負責人
塗翔文/影評人,策展人
鄭秉泓/影評人,策展人
焦雄屏/電影學者
黃建業/電影學者
吳珮慈/臺灣藝術大學電影系專任教授
潘扶擇/社團法人瑪赫西維德教育學會理事長
 
好評推薦
 
「今天,最執迷於醜怪的藝術家,非大衛‧林區莫屬了。」──紀傑克(Slovaj Žižek)
 
「看過大衞‧林區的《藍絲絨》,於是找來他的攝影師佛雷‧艾爾姆斯拍自己的《冰風暴》,沾染到那一點晦暗的光芒也好。大衛‧林區的電影鮮,人鮮,寫起自傳方式也很鮮。值得一讀。」──李安
 
「我從來沒有看懂他的作品,但是我卻一遍又一遍地重看,沒完沒了無法自拔地重看。」──鍾孟宏
 
「每次看林區的電影,都像是在看深邃迷宮裡的鏡子,讓人恐懼,無法呼吸,但又令人著迷不已。總是能比任何人都更準確地用影像捕捉那些無法言喻的夢境本質。」──徐漢強
 
「從電影、電視、當代藝術到音樂作曲,大衛‧林區時而疏離,時而晦暗的精彩創作與人生,令人歎為觀止!」──王俊傑
 
「大衛‧林區的才華,讓綠野仙蹤也能變成暗黑迷宮。」──聞天祥
 
「百葉簾切割著月影,螞蟻爬過了日常,大衞‧林區的詩意,在詭異中發生。」──黃建業
 
「大衛‧林區總能看穿我們看不見的真實。」──藍祖蔚
 
「我就是去看大衛‧林區的電影才遇到小康。」──蔡明亮
 
「美國電影用一百年建立的偉大敘事傳統,被大衛‧林區一隻手就翻轉了過來。」──鴻鴻
 
「他的作品,是關於清醒前,最清楚也最想忘記的那個夢。」──牛俊強
 
「夢裡遞給你一把刀,當你剖開自己胸膛時,在你耳畔唱著情歌。」──阮慶岳
 
「大衛‧林區總是能一再挑戰電影的另一種可能。」──塗翔文
 
「短片是大衛‧林區腳下的根莖泥土,是《雙峰》和《穆荷蘭大道》之所以迷離美麗的創作原點。這本書是通往那些關鍵的一把鑰匙。」──鄭秉泓
 
「『做自己』從內在改變開始,活出圓滿自在,無悔人生。名導演大衛‧林區的覺醒武器是什麼?本書中可以找到。」──潘扶擇/社團法人瑪赫西維德教育學會理事長
 
「洞察力清晰,全面剖析林區的專業。」──《紐約時報》
 
「一幀讓人難忘的偉大導演肖像,讓我們看見大衛‧林區對藝術的狂熱。」──《衛報》

作者簡介
 
大衛‧林區(David Lynch)
 
一九七七年憑藉驚人原創性的處女作《橡皮擦頭》躋身世界影壇前茅,此後,大衛林區分別以《象人》、《藍絲絨》和《穆荷蘭大道》,三度入圍美國影藝學院奧斯卡最佳導演獎,並以《我心狂野》獲頒坎城影展金棕櫚獎。一九九○年《雙峰》於美國廣播公司開播後,這部家喻戶曉的電視影集,掀起全國性的「雙峰熱」,也成功樹立個人多才多藝且睿智的藝術家形象。他曾出版一本著作,《大衛林區談創意》,談論超覺靜坐,評價不俗。二○○六年他獲頒威尼斯展終身成就金獅獎,二〇一六年《穆荷蘭大道》獲英國BBC評選為「廿一世紀百大傑出電影」的第一名,二○二〇年獲頒奧斯卡終身成就獎。
 
克莉絲汀娜・麥坎娜(Kristine McKenna)
 
美國評論家和記者。在一九七七年至一九九八年期間,為《洛杉磯時報》自由撰稿;自一九七九年起,一直是大衛・林區的密友和訪問者。她的評論文章散見於《紐約時報》、《藝術論壇》(Artforum)、《藝術新聞》(ARTnews)、《浮華世界》、《華盛頓郵報》和《滾石雜誌》。麥坎娜也是前衛藝術雜誌《WET》及知名音樂雜誌《NME雜誌》西海岸區的編輯。著有兩部訪談集,以及《費魯斯畫廊:起點》(The Ferus Gallery:A Place to Begin)。
 
譯者簡介
 
但唐謨
 
影評人,影評專欄,自由寫作,愛好B級電影,著有《約會不看恐怖電影不酷》,譯有《猜火車》、《猜火車2:春宮電影》等。

  • 前言(p.11)
  • 美國牧歌(p.15)
  • 藝術生命(p.49)
  • 死亡的微笑袋(p.81)
  • 史派克(p.115)
  • 年輕的美國人(p.167)
  • 催眠(p.205)
  • 另類郊區愛情故事(p.239)
  • 包裹在塑膠袋裡(p.283)
  • 在地獄尋找愛(p.331)
  • 人生有起必有落(p.355)
  • 黑暗就在隔壁(p.387)
  • 白色閃電和一個辣妹(p.421)
  • 事物的切片(p.457)
  • 最幸福快樂的結局(p.475)
  • 工作室風雲(p.513)
  • 我的木頭變成了黃金(p.549)
  • 謝辭(p.590)
  • 影像作品(p.593)
  • 展覽(p.610)
  • 參考資料(p.615)
  • 原注(p.616)
  • 照片解說及出處(p.625)